Samenvatting · Kunst · havo 4Stijlperioden van de oudheid tot de Gouden Eeuw
StudyZone
KunstVak
WAT ZIT ERIN
1Elke tijd heeft zijn eigen kunst, omdat opdrachtgevers, geloof en samenleving verschillen. Na deze samenvatting herken je vier grote periodes aan hun kenmerken: de Grieken en Romeinen, de cultuur van de Kerk, de hofcultuur en de burgerlijke cultuur van de Nederlandse Gouden…
Bewaar deze samenvatting
Elke tijd heeft zijn eigen kunst, omdat opdrachtgevers, geloof en samenleving verschillen. Na deze samenvatting herken je vier grote periodes aan hun kenmerken: de Grieken en Romeinen, de cultuur van de Kerk, de hofcultuur en de burgerlijke cultuur van de Nederlandse Gouden Eeuw. Je weet ook waarom de kunst er zo uitziet.
Een stijl herkennen
Een stijl is een groep kenmerken die je steeds terugziet in een bepaalde tijd en omgeving. Je herkent een stijl met drie vragen:
1
Welke kenmerken zie je? Denk aan vorm, kleur, compositie en onderwerp.
2
Wie is de opdrachtgever? De Kerk, een vorst, de burgerij?
De kenmerken van een stijl volgen vaak uit de samenleving waarin hij ontstond. Zo leer je niet alleen jaartallen, maar ook de reden erachter.
Grieken en Romeinen
De Grieken (klassieke periode, vooral de 5e eeuw voor Christus) zochten naar harmonie, evenwicht en ideale verhoudingen.
Architectuur: de tempel, zoals het Parthenon, met zuilen in Dorische, Ionische of Korinthische stijl. Alles is symmetrisch en evenwichtig.
Beeldhouwkunst: mensen worden geïdealiseerd: perfect, rustig en kalm. Het contrapposto (een figuur rust op één been) geeft een natuurlijke houding.
Hellenisme (na Alexander de Grote): meer beweging, emotie en drama, zoals in de Laocoöngroep.
De Romeinen namen de Griekse kunst over, maar hadden hun eigen doelen: macht en techniek.
Ze bouwden met boog, gewelf en koepel en gebruikten beton. Bekende bouwwerken zijn het Pantheon, het Colosseum en aquaducten.
Hun beeldhouwkunst is vaak realistisch: portretbustes tonen rimpels en kenmerken van de persoon.
Triomfbogen en zuilen verheerlijken de keizer en het leger. Dat is propaganda.
Cultuur van de Kerk: Romaans en Gotisch
In de middeleeuwen (ongeveer de 11e tot 14e eeuw) bepaalde de Kerk het leven en de kunst. Bijna alle opdrachten kwamen van de Kerk. Kunst diende om te onderwijzen en te laten geloven.
Romaans (ca. 1000 tot 1150)
Gotiek (ca. 1150 tot 1500)
Boog
Ronde boog
Spitsboog
Muren
Dik en zwaar
Dun, met steunberen en luchtbogen
Ramen
Klein
Groot, met glas-in-lood
Gewelf
Tongewelf of kruisgewelf
Ribgewelf
Indruk
Donker, massief, "burcht van God"
Hoog, licht, gericht naar de hemel
Beeldhouwwerk aan de portalen en schilderingen vertelden bijbelverhalen aan mensen die niet konden lezen.
Schilderkunst was vlak en symbolisch: belangrijke personen waren groter afgebeeld.
Muziek: het Gregoriaans (eenstemmig gezang in de liturgie). Later ontstond het organum: een tweede stem erbij, een begin van meerstemmigheid.
Hofcultuur: renaissance, barok en classicisme
Vanaf de 15e eeuw kregen vorsten, pausen en rijke families een grote rol. Zij lieten kunst maken om hun macht en aanzien te tonen.
Renaissance
Renaissance betekent "wedergeboorte": men ontdekte de klassieke oudheid opnieuw. Het humanisme stond centraal: de mens is het uitgangspunt.
Kenmerken: evenwicht, proportie, lineair perspectief en realistische afbeelding van het lichaam.
Voorbeelden: Leonardo da Vinci, Michelangelo en Rafaël.
Barok
De barok (ca. 1600 tot 1750) is een kunst van beweging, emotie en overdaad. Ze werd gebruikt door de Katholieke Kerk en door vorsten.
Voorbeelden: Bernini (beeldhouwkunst), Caravaggio en Rubens (schilderkunst).
In de muziek ontstonden de opera (Monteverdi), het oratorium en de cantate.
Classicisme
In Frankrijk kwam een stijl van orde, symmetrie en rationaliteit. Het hof van Lodewijk XIV bouwde Versailles: een paleis en tuin die de macht van de koning laten zien. Alles is geordend en onder controle.
Let op
Barok en classicisme zijn allebei hofkunst. De barok is vol beweging en emotie, het classicisme is strak en geordend.
Burgerlijke cultuur: de Nederlandse Gouden Eeuw
In de 17e eeuw was de Republiek een rijk land met veel handel. Er was geen hof en geen machtige Katholieke Kerk, en de calvinistische kerk wilde sobere kerken zonder beelden. De burgerij werd de belangrijkste koper van kunst.
Mensen kochten schilderijen op de markt voor hun huis. De werken zijn daarom klein en passen in een kamer.
Populaire onderwerpen: portret en groepsportret (zoals schutterstukken), landschap, stilleven (vaak met een vanitas-gedachte) en het genrestuk met het dagelijks leven.
Kenmerken: realistisch, aandacht voor licht en stoffelijkheid, rustige kleuren.
Voorbeelden: Rembrandt (licht en donker), Frans Hals (levendige portretten), Vermeer (rustige binnenkamers), Jan Steen en Ruisdael.
De architectuur was vaak classicistisch, zoals het stadhuis van Amsterdam, naast de smalle grachtenhuizen.
Overzicht
Periode
Opdrachtgever
Kenmerken
Grieken
Stad, tempels
Harmonie, ideaal, evenwicht
Romeinen
Keizer, staat
Realisme, boog en koepel, macht
Romaans en Gotiek
Kerk
Symbolisch, kerkbouw, licht en hoogte bij de gotiek
Renaissance
Vorsten, pausen
Perspectief, proportie, mens centraal
Barok
Kerk en vorsten
Beweging, emotie, licht-donker
Classicisme
Koning
Orde, symmetrie, controle
Burgerlijke cultuur NL
Burgers
Realisme, klein formaat, dagelijks leven
Valkuilen
Je noemt kenmerken zonder uit te leggen waarom ze bij de tijd passen. Koppel altijd aan de opdrachtgever of de samenleving.
Je verwart Romaans (ronde boog) met Gotiek (spitsboog).
Je zegt dat de Gouden Eeuw "barok" is. De Nederlandse schilderkunst is vooral realistisch en burgerlijk, al zijn er barokke trekken.
Je gebruikt "klassiek" voor alles wat oud is. Klassiek is de Griekse en Romeinse oudheid.
In het kort
Grieken: harmonie en ideaal. Romeinen: realisme, techniek en macht.
Romaans: ronde boog en dikke muren. Gotiek: spitsboog, hoogte en licht.
Renaissance: perspectief en proportie. Barok: beweging en emotie. Classicisme: orde, zoals Versailles.
Burgerlijke cultuur: kleine werken voor burgers, realistisch, met portret, landschap en stilleven.